Il gioiello è tradizionalmente un simbolo: di potere, di status sociale, di identità o di memoria, ma anche un simbolo devozionale, sentimentale o territoriale.

Amuleti e talismani sono i primi ornamenti della storia dell’uomo, indossati non per vanità, ma per godere dei segni della benevolenza divina di cui erano portatori.

Spesso il gioiello viene considerato come un oggetto inutile, opulento e senza alcuna funzione se non quella ornamentale.

Il gioiello è l’ornamento per eccellenza, capace di donare e infondere bellezza a chi lo indossa.

Nel corso del Novecento numerosi scultori si sono dedicati al gioiello, trasferendovi il proprio lessico figurativo, a volte come semplice miniaturizzazione, altre, invece, intervenendo sulla scala minuziosa propria del gioiello.

Il gioiello ha sempre avuto una relazione strettissima con la moda e, dal mondo antico a quello contemporaneo, il gioiello moda rappresenta lo specchio estetico della società, l’evoluzione dei costumi e il progresso tecnologico.

Il design è una delle espressioni più interessanti della contemporaneità, per la sua capacità di intrecciare discipline diverse e di produrre scambi di conoscenze.

Le icone sono gioielli narrativi, quelli capaci di raccontare storie eccezionali attraverso dettagli preziosi e particolari indimenticabili.

Come sarà il gioiello nel futuro? La selezione di Odoardo Fioravanti cerca di rispondere a questa domanda, presentando i panorami e le visioni del futuro attraverso l’osservazione di materiali e tecnologie innovative, oggetti dai nuovi contenuti, nuove interazioni con il corpo e nuovi contesti.